O κιθαρίστας Dick Wagner, γνωστός απ' τις συνεργασίες του με τους Alice Cooper, Kiss και Lou Reed, πέθανε, σε ηλικία 71 ετών.
Σύμφωνα με την Detroit Free Press, υπέκυψε σε αναπνευστική ανεπάρκεια μετά από δύο εβδομάδες νοσηλείας στην μονάδα εντατικής θεραπείας αφού είχε προηγηθεί καρδιακή προσβολή.
Η ενημέρωση για το θάνατο του Wagner, έγινε μέσω της ιστοσελίδας του όπου μεταξύ άλλων αναφέρουν: "Με βαριά καρδιά και μεγάλη θλίψη σας ενημερώνουμε ότι ο Dick Wagner, πέρασε στην αιωνιότητα. Είχε μια τεράστια καρδιά, που ίσως είναι και ο λόγος που τον πρόδωσε. Ήταν γεμάτη αγάπη για την μουσική και την ζωή".
"Υπήρξε μαχητής στην ζωή, αλλά τελικά το πνεύμα του δεν μπόρεσε να συμβαδίσει με το σώμα του και αποφάσισε να ξεκουραστεί. Ο Dick το 2013 είχε πει : 'Η αγάπη βρίσκεται στον αέρα. Αναπνεύστε βαθιά'. Υιοθετήστε την συμβουλή του στις καρδιές σας και θα παρατηρήσετε όλες τις ομορφιές του κόσμου, ακόμη και αν αυτός φαίνεται σκληρός και άδικος".
Ο Wagner υπήρξε ο συνδημιουργός των κλασσικών “Welcome to my Nightmare” και “Only Women Bleed” του Alice Cooper και είχε μοιραστεί την σκηνή και το στούντιο με τους Lou Reed, Peter Gabriel και Hall & Oates.
Η βιογραφία του, Not Only Women Bleed, κυκλοφόρησε το 2012.
Στο σημερινό Introduce Your Band, έχουμε την τιμή να φιλοξενούμε τους Blues Trackers.
Το συγκρότημα με την τεράστια ιστορία πίσω του.
Οι Blues Trackers αρχίζουν την πορεία τους πριν δεκαοχτώ χρόνια απ' την Λάρισα. Τα μέλη του παραμένουν σταθερά όλα αυτά τα χρόνια, πράγμα που δεν το συναντάμε εύκολα σε ελληνικά συγκροτήματα με τόσο μεγάλη πορεία.
Ανατρέπουν όλες τις θεωρίες περί δυσκολιών που υφίστανται στην επαρχία και μάλιστα σε μια εποχή που η διάδοση του διαδικτύου βρίσκεται ακόμη στα σπάργανα του.
Όλα αυτά τα χρόνια παραμένουν ενεργοί, με αμέτρητες εμφανίσεις στην Ελλάδα και σε διοργανώσεις διεθνούς εμβέλειας. Συνεργασίες με μεγάλα ονόματα του είδους και με ένα άλμπουμ που έρχεται μετά από έξι χρόνια.
Πάμε να θυμηθούμε την μεγάλη πορεία τους στην παρουσίαση που μας κάνουν οι ίδιοι
1996, Οι Blues Trackers ξεκινάνε τη μουσική τους πορεία κάνοντας εμφανίσεις πρώτα στη Λάρισα και μετέπειτα σε όλη τη Θεσσαλία.
2000, Μετά από πολλές αλλαγές η σύνθεση τους παίρνει την μορφή που θα κρατήσει περίπου μια δεκαετία. Τάσος Λυτρίδης και Πάνος Μπαντικούδης κιθάρες, φωνητικά, Σάκης Σμαρνάκης μπάσο (από το 2011 παίζει μπάσο ο Μάριος Σπηλιωτόπουλος) και ο Θοδωρής Τριανταφύλλου τύμπανα.
2001, Το γκρουπ πλέον κάνει εμφανίσεις σε όλη τη χώρα παίρνοντας μέρος σε διοργανώσεις διεθνούς εμβέλειας όπως το παγκόσμιο πρωτάθλημα παραπέντε και η πανευρωπαϊκή συνάντηση των Harley MC.
2002, Γίνονται οι πρώτες ηχογραφήσεις στο στούντιο από τις οποίες προκύπτει το πρώτο τους cd με έξι διασκευές ζωντανά ηχογραφημένες. Το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς συμμετέχουν στο βαλκανικό φεστιβάλ νέων με μεγάλη επιτυχία.
2003, Συνοδεύουν τον θρυλικό Louisiana Red για πρώτη φορά ξεκινώντας μια φιλία που θα τους φέρει μαζί στη σκηνή και τα επόμενα χρόνια. Παράλληλα εμφανίζονται μόνιμα σε club του Βόλου και της Λάρισας αποκτώντας έτσι πολλούς φίλους.
2004, Συνοδεύουν το γυναικείο τρίο των Blue Roux από τη Νέα Ορλεάνη κάνοντας μία ακόμη διεθνή συνεργασία.
2005, Συνεργάζονται με τους Jolly Horns, ένα καταπληκτικό ντουέτο πνευστών, δημιουργώντας έτσι μια τρομερή εξάδα που κινείται σε funky, blues και soul μονοπάτια. Μαζί τους εμφανίζεται και ο Ηλίας Ζάϊκος (Blues Wire) σε δύο μοναδικές βραδιές με πολύ «ρεύμα». Από τότε ο Φάνης Παναγιωτόπουλος γίνεται το πέμπτο μέλος της μπάντας.
2006, Το θεσσαλικό κουαρτέτο αυτή τη φορά βρίσκεται πάνω στη σκηνή με την φοβερή ερμηνεύτρια Nellie ‘Tiger’ Travis από το Chicago αφήνοντας για μια φορά ακόμα τις καλύτερες εντυπώσεις. Τον Αύγουστο της ίδιας χρονιάς ο front man του γκρουπ Πάνος Μπαντικούδης ηχογραφεί το πρώτο του προσωπικό άλμπουμ με τίτλο "BLUES PEOPLE". Συμμετέχουν πολλά καταξιωμένα ονόματα όπως ο Γιώργος Bandoek, ο Ηλίας Ζάϊκος, ο Αλέξης Αποστολάκης, ο Σωτήρης Ζήσης αλλά και οι πρωτοεμφανιζόμενοι LMC.
2007, Ο Louisiana Red, ο Ηλίας Ζάϊκος και ο Πάνος Μπαντικούδης συναντιούνται στη σκηνή του Art Deco για μια και μοναδική βραδιά γεφυρώνοντας τρεις γενιές blues μουσικών. Λίγες εβδομάδες νωρίτερα οι Blues Trackers ανοίγουν μια από τις μεγαλύτερες μπάντες της ροκ ιστορίας, τους Dr.Feelgood και τον Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς τον μπασίστα Glenn Hughes των θρυλικών Deep Purple.
2010, Η μπάντα μπαίνει στο στούντιο και για πρώτη φορά ηχογραφεί δικό της υλικό. Το άλμπουμ με τίτλο "Smells Like Trouble" θα κυκλοφορήσει την επόμενη χρονιά περιλαμβάνοντας δέκα συνθέσεις γραμμένες από τα μέλη του γκρουπ,στο κομμάτι fake fairy tale στίχους έγραψε η Vicky Bek.
2011, Μαζί με το καινούριο άλμπουμ η μπάντα υποδέχεται και καινούριο μπασίστα. Η σύνθεση αλλάζει μετά από σχεδόν δέκα χρόνια. Ο Μάριος Σπηλιωτόπουλος, ένας καλός φίλος από τα παλιά και ένας εξαιρετικός μουσικός δίνει νέο ρυθμό στην μπάντα.
201,3 Η μπάντα κυκλοφόρησε ένα single που περιλαμβάνεται στη συλλογή ''Under The City Lights'' του berock radio , "Land Of Fantasy" σε συνεργασία με τη Mαρυλού Παπαγεωργίου στα φωνητικά και στίχους-μουσική η Vicky Bek!
Ο Ian Anderson δήλωσε πρόσφατα πως η εποχή της μουσικής επανάστασης ανήκει πλέον στο παρελθόν και όποιος περιμένει να γίνει κάτι τέτοιο, απλά βρίσκεται σε λάθος δρόμο.
«Κάνουμε λάθος εάν περιμένουμε επαναστατικές αλλαγές σε δημοφιλείς μορφές μουσικής. Είναι σχεδόν αδύνατον, να υπάρξει ένα είδος που μπορεί να ισούται ή ακόμα και να υπερβεί την επανάσταση που προκάλεσαν οι Beatles αλλά και τα συγκροτήματα των δεκαετιών του '70, του '80 και του '90".
Χαρακτηρίζει την εποχή που ζούμε, ως εποχή επανίδρυσης και επανερμηνείας, λέγοντας πως τα εκατοντάδες νέα παιδιά που παίζουν στις μέρες μας, απλά αναπαράγουν ότι έχει "ειπωθεί" ως τώρα.
"Είναι πολύ δύσκολο", λέει, "να καταφέρει να βάλει κάποιος την σφραγίδα της πρωτοτυπίας".
Παρόλα αυτά δεν ρίχνει ευθύνες στην νέα γενιά. "Απλά", τονίζει "η πρωτοτυπία στις μέρες μας είναι πρακτικά αδύνατη, απ' ότι ήταν τριάντα ή σαράντα χρόνια πριν, όταν απλά κρατούσαμε κάποιες σημειώσεις και ψάχναμε να παίξουμε με έναν τρόπο που κανείς δεν είχε ξαναπαίξει".
O κιθαρίστας Eddie Van Halen λάνσαρε την νέα έκδοση κιθάρας, της σειράς EVH Stripe Series.
Η νέα "Circles" κιθάρα, κοστίζει περίπου $1.199 δολάρια είναι ασπρόμαυρη, με γυαλιστερό φινίρισμα ενώ περισσότερες πληροφορίες για τα τεχνικά χαρακτηριστικά της μπορείτε να βρείτε στον παρακάτω σύνδεσμο. www.evhgear.com
Πολλοί ήταν αυτοί που αναγνώρισαν την Circles, στο βίντεο του "Unchained", από την περιοδεία Fair Warning του συγκροτήματος στην Καλιφόρνια το 1981.
Η Amy Lee η frontwoman των Evanescence έφερε στον κόσμο την προηγούμενη Πέμπτη, ένα υγιέστατο αγοράκι και το όνομα αυτού Jack Lion.
Το βράδυ της Τρίτης η Amy ανέβασε μια φωτογραφία στο Instagram από την αίθουσα τοκετού σχολιάζοντας : " Το μικρό μας νεογέννητο είναι εδώ. Δεν γνώριζα το βάθος της καρδιάς μου, μέχρι αυτή την στιγμή. Ο κόσμος μόλις εξεράγη".
Το ντοκιμαντέρ της ολλανδικής τηλεόρασης, "HowMetallicaraisedhellinDeWestereen", που εξιστορεί τα γεγονότα της πρώτης εμφάνισης των Metallicaστην Ευρώπη, πριν από τριάντα χρόνια, έκανε την εμφάνισή του, στο YouTube.
Είναι διάρκειας τριάντα λεπτών, η παραγωγή ανήκει στην ολλανδική OmropFryslânTV, και περιλαμβάνει την ιστορία της συναυλίας, εικόνες παρασκηνίων αλλά και συνεντεύξεις των Kirk Hammett και Lars Ulrich.
Η συναυλία πραγματοποιήθηκε στο μικρό ολλανδικό χωριό Zwaagwesteinde (DeWestereen) στις 9 Ιουνίου του 1984.
Όσοι το παρακολουθήσουν πρόκειται να δουν την ιστορία της εποχής που οι Metallicaήταν ακόμη άγνωστοι στο κοινό και το heavymetalήταν ένα εντελώς καινούριο είδος στην Ολλανδία. Η εμφάνιση των Metallica, μάλιστα, οφειλόταν σε κάποιο λάθος που έγινε από τον ιδιοκτήτη του χώρου....
Παρακολουθείστε το πολύ ενδιαφέρον ντοκιμαντέρ στο παρακάτω βίντεο
Ο Robert Plant και η εταιρεία δημιουργίας βίντεο κλιπ, GeneroTV, καλούν από κοινού τους θαυμαστές του πρώτου να δημιουργήσουν το επίσημο βίντεο που θα συνοδεύει το τραγούδι "Rainbow", του επερχόμενου άλμπουμ "lullaby and...The Ceaseless Roar"
Δίνουν την πλήρη ελευθερία στους δημιουργούς για το θέμα του βίντεο που θα επιλέξουν, απλά τους καλούν ν' ακούσουν το τραγούδι και να βγάλουν σε εικόνα τα συναισθήματα που τους προκαλεί.
Η τελική επιλογή θα γίνει από τον Plant και το προσωπικό της Genero TV. Ο νικητής του διαγωνισμού θα κερδίσει 3.000 δολλάρια και το βίντεο θα χαρακτηρισθεί ως επίσημο του "Rainbow".
Η τελευταία ημέρα υποβολής συμμετοχών ορίζεται η 8η Σεπτεμβρίου ενώ περισσότερες πληροφορίες για τον διαγωνισμό μπορείτε να βρείτε εδώ GENERO TV
Οι Camille και Kennerly Kitt γνωστές ως Harp Twins, εκτός από δίδυμες στην ζωή αποτελούν και μουσικό δίδυμο καθώς παίζουν ακουστική και ηλεκτρική άρπα και η επαγγελματική τους πορεία είναι κοινή.
Τρέφουν μία ιδιαίτερη αδυναμία στις διασκευές κλασσικών ροκ τραγουδιών και μέχρι στιγμής έχουν διασκευάσει επιτυχίες των Guns N’ Roses, Iron Maiden, Led Zeppelin, Metallica, Ozzy Osbourne, Aerosmith, AC/DC και πολλών άλλων.
Επίσης έχουν γράψει soundtrack ταινιών, μουσική για ταινίες κινουμένων σχεδίων και για video games.
Αυτή τη φορά διασκεύασαν το "Crazy Train" , την γνωστή επιτυχία του ντεμπούτου άλμπουμ του Ozzy Osbοurne "Blizzard of Ozz".
Στις 23 Σεπτεμβρίου πρόκειται να κυκλοφορήσει το δέκατο άλμπουμ του Lenny Kravitz, "Strut" και το τραγούδι "Sex" που θα περιέχεται σ' αυτό, δόθηκε στην κυκλοφορία.
Πρόκειται για το δεύτερο τραγούδι του άλμπουμ που δημοσιοποιείται καθώς πριν λίγο καιρό είχε προηγηθεί αυτή του "The Chamber".
"Αυτό το άλμπουμ με γυρίζει πίσω στα γυμνασιακά μου χρόνια" δήλωσε ο Lenny. "Πρόκειται για άλμπουμ πραγματικού rock n roll, έχει ψυχή και πραγματικά βγήκε πολύ γρήγορα".
Το "Strut" μπορείτε να το ακούσετε στο λυρικό βίντεο που ακολουθεί.
Σοκαρισμένος δηλώνει ο Edgar Winter από τον ξαφνικό θάνατο του αδερφού του Johnny την προηγούμενη εβδομάδα.
"Εγώ και η γυναίκα μου, σοκαριστήκαμε όταν πληροφορηθήκαμε τον θάνατο του Johnny. Δεν μπορούσαμε να το πιστέψουμε. Ο Johnny υπήρξε ανέκαθεν και θα παραμείνει ο μεγαλύτερος ήρωας της μουσικής. Για μένα όμως ήταν πολλά περισσότερα. Ήταν ο μεγαλύτερος αδερφός μου, τόσο στην ζωή όσο και στην μουσική. Το σώμα του μπορεί να μας εγκατέλειψε, το πνεύμα του και η μουσική του όμως θα παραμένουν ζωντανά για πάντα. Θα κάνω ότι καλύτερο μπορώ για να τιμήσω την μνήμη του και το όνομα Winter", είπε μεταξύ άλλων στις δηλώσεις του.
Ο Edgar, ανακοίνωσε επίσης, πως η προγραμματισμένη περιοδεία Rock'n'Blues Fest που θ' αρχίσει στις 31 Ιουλίου στην Αμερική θα είναι αφιερωμένη στην μνήμη του αδερφού του ενώ στις δύο τελευταίες εμφανίσεις στα τέλη Αυγούστου θα εμφανιστεί ως guest o Rick Derringer.
Το τελευταίο άλμπουμ του Johnny, "Step Back" , αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 2 Σεπτεμβρίου.
Ένα νέο single, σε 7” βινύλιο κυκλοφόρησε από τους Allah-Las, το "501-415" (b/w No Werewolf) το οποίο έρχεται ως προπομπός του επερχόμενου άλμπουμ τους, "Worship The Sun".
Οι Allah-Las είναι ένα συγκρότημα από το Los Angeles, οι οποίοι κινούνται στα βήματα της garage σκηνής του 1965-66, της surf αλλά και της folk-rock μουσικής.
Ιδρύθηκαν το 2008 και κυκλοφόρησαν τον ομώνυμο δίσκο τους το 2012.
Σήμερα επανέρχονται με ένα καινούριο single με σκοπό να μας θυμίσουν ότι είναι παρόντες ως στυλοβάτες της αναβίωσης των 60’s και να κάνουν κατανοητό σε όλους μας ότι The 60’s Are Back and We’re Ready For It.
Το συγκρότημα που ρίζες του έχει τον ακριτικό Έβρο, ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του '80, δυναμικά, και όλα προμήνυαν πως μια λαμπρή πορεία πρόκειται ν' ακολουθήσει.
Η συνέχεια της πορείας τους, όμως, μόνο ιλιγγιώδης μπορεί να χαρακτηρισθεί.
Το όνομα αλλάζει μετά από λίγο όμως επανέρχεται, τα μέλη του εναλλάσσονται, ο δίσκος τους λίγο πριν την κυκλοφορία του, χάνεται. Ναι, σωστά διαβάσατε. Χάνεται. Με ανεξήγητο τρόπο. Και μετά από πέντε χρόνια τρελής πορείας και γεγονότων εξαφανίζονται οι ίδιοι απ' το προσκήνιο.
Ο πόθος παραμένει κρυφός και άσβηστος και μετά από 27 χρόνια επανέρχονται με δύο live εμφανίσεις. Θα υπάρξει συνέχεια? Οι προθέσεις τους είναι άγνωστες προς το παρόν.
Οι ίδιοι πρεσβεύουν πως στο βιβλίο της ιστορίας του ελληνικού Hard Rock και Heavy Metal, λείπουν οι σελίδες στα πρώτα κεφάλαια, που αναφέρονται στο συγκρότημα των KONAN. Δεν καταγράφτηκαν ποτέ, όπως λένε.
Μήπως έφτασε η ώρα να πάρουν την πρωτοβουλία οι ίδιοι?
Πάμε να τους γνωρίσουμε καλύτερα μέσα απ' το θυελλώδες και άκρως ενδιαφέρον βιογραφικό τους.
Ο Conan, ο Βόρειος Κιμμέριος, γεννήθηκε στο μυαλό του Robert E. Howard στις αρχές του προηγούμενου αιώνα και υπήρξε ένα αρχέτυπο για γενιές αναγνωστών που μεγάλωσαν διαβάζοντας τις περιπέτειές του.
Οι ΚΟΝΑΝ τώρα, γεννήθηκαν στην επίσης «Βόρεια Κιμμέρια» της Ελλάδας, την ακριτική Ορεστιάδα του Έβρου, το 1982. Η πρώτη σύνθεση του συγκροτήματος ήταν οι:
Παναγιώτης Μπαξεβάνης (κιθάρα),
Κλεάνθης Νεσούδης (κιθάρα) και
Τόλης Μαρινόπουλος (τύμπανα και φωνή).
Η πρώτη τους πρόβα πραγματοποιήθηκε στις 12 Μαΐου του 1982 αν και ακόμη δεν έχουν πάρει το βάπτισμα του ονόματος και υφίστανται ως «Ελεύθερες Λεγεώνες». Λίγους μήνες αργότερα το σχήμα συμπληρώνει ο μπασίστας Ακης Χατζησιμωνιάν κι έτσι ο σκληρός πυρήνας της πρώτης σύνθεσης του γκρουπ παίρνει σάρκα και οστά.
Στις 7 Δεκεμβρίου του 1982 το συγκρότημα υιοθετεί το όνομα ΚΟΝΑΝ. Λίγο καιρό πριν τις κινηματογραφικές παραγωγές και με νονό τον Παναγιώτη Μπαξεβάνη που σαφώς επηρεασμένος από το κλίμα των ιστοριών του Howard, βαπτίζει το συγκρότημα.
Τον Σεπτέμβριο του 1983 το σχήμα (με την πρόφαση των σπουδών) μετακινείται στη Θεσσαλονίκη και για ένα διάστημα αλλάζει το όνομά του σε “Metal Poison” για να αποφύγει τον επικοινωνιακό θόρυβο που δημιούργησε η κυκλοφορία της πρώτης ταινίας με θέμα τον Conan. Γρήγορα όμως αποφασίζουν να μην αφήσουν αυτό να τους επηρεάσει στις επιλογές τους κι έτσι το όνομα επιστρέφει και υποστηρίζεται με μία σειρά από πετυχημένες συναυλίες. Σε μία απ’ αυτές τις συναυλίες, την 1η Ιουνίου του 1984, τους βλέπει ο Βασίλης Παπαδόπουλος, ο οποίος λίγους μήνες αργότερα, τον Οκτώβριο του 1984 παίρνει το ρόλο του τραγουδιστή από τον ντράμερ Τόλη Μαρινόπουλο. Τον Ιανουάριο του 1985 τη θέση του μπασίστα αναλαμβάνει ο Κώστας “Joe” Τζούνης κι έτσι προκύπτει η δεύτερη σύνθεση του συγκροτήματος που πλέον αποτελείται από τους:
Παναγιώτη Μπαξεβάνη (κιθάρα),
Κλεάνθη Νεσούδη (κιθάρα),
Τόλη Μαρινόπουλο (τύμπανα και φωνητικά),
Κώστα “Joe” Τζούνη (μπάσο) και
Βασίλη Παπαδόπουλο (φωνή).
Η σύνθεση αυτή υπήρξε μία από τις πιο σημαντικές στην ιστορία του συγκροτήματος μιας και το original υλικό που ήδη υπήρχε, πλέον ενορχηστρώνεται και παίρνει μια πολύ πιο συγκεκριμένη μορφή, η οποία θα αφήσει τη σφραγίδα της στις επερχόμενες συναυλίες τους.
Τον Σεπτέμβριο του 1985 οι ΚΟΝΑΝ μπαίνουν στο στούντιο για να ηχογραφήσουν κάποιο από αυτό το υλικό. Το αποτέλεσμα αυτής της ηχογράφησης είναι να τους προσεγγίσει η τότε πολύ ενεργή ανεξάρτητη εταιρεία της Θεσσαλονίκης CVR και να καταλήξουν σε ένα δισκογραφικό συμβόλαιο.
Τον Οκτώβριο του 1985 και έχοντας πλέον υπογράψει το δισκογραφικό τους συμβόλαιο συμβαίνουν ανακατατάξεις στη σύνθεση του συγκροτήματος, οι οποίες τους αφήνουν με έναν κιθαρίστα και καινούριο ντράμερ. Έτσι λοιπόν η σύνθεση που καταλήγει να ηχογραφεί για τον δίσκο των ΚΟΝΑΝ είναι οι:
Παναγιώτης Μπαξεβάνης (κιθάρα)
Κώστας “Joe” Τζούνης (μπάσο)
Βασίλης Παπαδόπουλος (φωνή) και
Θανάσης Τσιμούδης (ex-Northwind) (τύμπανα).
Τον Μάρτιο του 1986 αποφασίζεται ότι το όνομα του συγκροτήματος θα γράφεται με Κ και όχι με C προς αποφυγή εμπλοκών με δικαιώματα και άλλες νομικές τυπικότητες. Ούτως ή άλλως εάν ο Conan ήταν ιστορική προσωπικότητα μάλλον δεν θα τον ενδιέφερε και πολύ αν κάποιος έγραφε το όνομά του στα λατινικά με Κ ή C (ως Κιμμέριος).
Οι ηχογραφήσεις μετά από πολλά προβλήματα ολοκληρώνονται τον Ιούλιο του 1986. Δυστυχώς τις πρώτες μέρες της μίξης του υλικού τεχνικά θέματα με το 16κάναλο OTARI μπομπινόφωνο που χρησιμοποιούσαν τότε, παθαίνει βλάβη με αποτέλεσμα να φύγει για service στην Αθήνα μαζί με τις ταινίες των ηχογραφήσεων που από κάποιου την αμέλεια έμειναν πάνω στο μηχάνημα και αυτή ήταν η τελευταία φορά που η ηχογραφημένη δουλειά των ΚΟΝΑΝ ξέρουμε που βρισκόταν. Όλο αυτό το διάστημα οι ΚΟΝΑΝ παραμένουν συναυλιακά δραστήριοι μεγαλώνοντας το κοινό τους και αφήνοντας πολύ δυνατές εντυπώσεις όπου εμφανίζονται.
Ο Ιούλιος του 1986 σημαίνει και πάλι μία αλλαγή στη σύνθεση της μπάντας όταν ο ντράμερ Θανάσης Τσιμούδης αντικαθίσταται από τον Δημήτρη “FOX” Μουτεβελίδη. Ακολουθεί άλλη μία σειρά συναυλιών και τον Μάρτιο του 1987 οι ΚΟΝΑΝ μετά από πολλούς μήνες ταλαιπωρίας και απώλειας του ηχογραφημένου υλικού (κάτω από αστείες συνθήκες) σπάζουν εν τέλει το δισκογραφικό τους συμβόλαιο. Τον ίδιο μήνα ένα ακόμη μέλος μπαίνει στο συγκρότημα: ο Σωτήρης Παπαστεργίου (ex-Vavel) (πλήκτρα), με τον οποίο πραγματοποιούν μόλις μία συναυλία, στις 7-3-1987. Αυτή ήταν και η τελευταία φορά που το συγκρότημα βρέθηκε πάνω στη σκηνή κάτω από το όνομα των ΚΟΝΑΝ.
Την ίδια χρονιά ο Βασίλης Παπαδόπουλος και ο Παναγιώτης Μπαξεβάνης αναχωρούν για τη Γερμανία και όταν επιστρέφουν από ‘κει εμπλέκονται σε διαφορετικά projects και κάπως έτσι το συγκρότημα των ΚΟΝΑΝ έμεινε ανενεργό για τα επόμενα 27 χρόνια.
Το υλικό του συγκροτήματος που δεν κυκλοφόρησε ποτέ υπήρξε θέμα συζητήσεων πολλές φορές ανάμεσα στα μέλη του και ειδικά τα τελευταία 10 χρόνια έπεσαν πολλές φορές ιδέες στο τραπέζι σχετικά με μία ηχογράφηση ζωντανή ή στούντιο.
Στις 16 και 17 Μαΐου 2013 τέσσερα original μέλη των ΚΟΝΑΝ, οι: - Παναγιώτης Μπαξεβάνης (κιθάρα) - Βασίλης Παπαδόπουλος (φωνή) - Τόλης Μαρινόπουλος (τύμπανα) και - Κώστας “Joe” Τζούνης (μπάσο), με τη βοήθεια του Σάκη Μπαντή (Horizons Εnd & Uthull) στα πλήκτρα, θα πραγματοποίησαν δύο συναυλίες στο EIGHTBALL της Θεσσαλονίκης, οι οποίες ηχογραφήθηκαν και βιντεοσκοπήθηκαν. Οι δύο αυτές βραδιές υπήρξαν εκρηκτικές αν κρίνει κανείς από τις πρώτες πρόβες που έκανε το συγκρότημα, ξαναζωντανεύοντας μια ολόκληρη εποχή της μουσικής που αγαπάμε με έναν τρόπο που μόνο άνθρωποι που το έζησαν μπορούν να το κάνουν.
H εμφάνιση των Sepultura στο φεστιβάλ Rock in Rio το 2013, με τους Les Tambours Du Bronx, πρόκειται να κυκλοφορήσει σε box set στις 15 Σεπτεμβρίου 2014 με τον τίτλο "Sepultura And Les Tambours du Bronx: Metal Veins - Alive At Rock In Rio".
.
To set θα αποτελείται από CD, DVD και Blu-ray και θα περιλαμβάνει 13 τραγούδια,μεταξύ των οποίων και την διασκευή του Firestarter των Prodigy.
Στο DVD και στο Blu-ray θα υπάρχει ντοκυμαντέρ παρασκηνίων με σκηνές από την προετοιμασία της παράστασης, τις πρόβες, το soundcheck και τις συνεντεύξεις πριν την εμφάνιση, αλλά και εικόνες του συγκροτήματος λίγο πριν πατήσουν το πόδι τους στην σκηνή.
Tracklist
1.Kaiowas
2.Spectrum
3.Refuse/Resist
4.Sepulnation
5.Delirium
6.Fever
7.We've Lost You
8.Firestarter
9.Requiem
10.Structure Violence
11.Territory
12.Big Hands
13.Roots Bloody Roots
Νέο μουσικό βίντεο με τον τίτλο "Different Shades of Blue" έχει ήδη κυκλοφορήσει ο Joe Bonamassa, ένας από τους σπουδαιότερους μουσικούς της γενιάς του για το επερχόμενο ομότιτλο σόλο άλμπουμ του το οποίο πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 22 Σεπτεμβρίου στην Ευρώπη και στις 23 Σεπτεμβρίου στην Β. Αμερική.
Θα περιλαμβάνει 11 τραγούδια τα οποία έχει γράψει ο ίδιος και συμμετέχουν οι Reese Wynans (όργανο -πιάνο), Carmine Rojas και Michael Rhodes (μπάσο), Anton Fig (ντραμς – κρουστά), Lenny Castro (κρουστά), Lee Thornburg (τρομπέτα - τρομπόνι), Ron Dziubla (σαξόφωνο), Doug Henthorn και Melanie Williams (φωνητικά), Bovaland Orchestra (strings) ενώ την παραγωγή έκανε ο Kevin Shirley (Led Zeppelin, Aerosmith, Black Crowes). Η ηχογράφηση έγινε τον περασμένο Ιανουάριο στο Λας Βέγκας. Το τελευταίο του στούντιο άλμπουμ ήταν το "Driving Towards The Daylight" και είχε κυκλοφορήσει στις 22 Μάιου 2012
Ο ιταλικής καταγωγής Joe Bonamassa γεννήθηκε στο Νιου Χάρτφορντ της Ν. Υόρκης κι έπιασε στα χέρια του για πρώτη φορά την κιθάρα όταν ήταν τεσσάρων ετών. Ήταν το δώρο του πατέρα του που ήταν μουσικός και έμπορος μουσικών οργάνων. Στο σπίτι τους υπήρχαν πάντα πολλές κιθάρες και η ενασχόλησή του μ’ αυτές ήταν καθημερινή. Ξεκίνησε την επαγγελματική του καριέρα αρκετά νωρίς σε ηλικία δέκα ετών παίζοντας σε διάφορους χώρους. Το 1989 κι ενώ ήταν μόλις δώδεκα ετών άνοιξε την συναυλία του BB King. Ο ‘’βασιλιάς των μπλουζ’’ όπως ήταν το παρατσούκλι του βλέποντας το παίξιμο και το ταλέντο του μικρού Joe είχε πει πως "η δυναμική αυτού του παιδιού είναι απίστευτη".
Τα χρόνια που ακολούθησαν επηρεάστηκε - όπως κι ο ίδιος έχει δηλώσει – από τους Peter Green, Eric Clapton, Rory Gallagher, Jeff Beck και φυσικά από τον BB King. Απέκτησε σημαντικές εμπειρίες κάνοντας αρκετές περιοδείες με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως Robert Cray, Buddy Guy, Stephen Stills, Foreigner, Gregg Allman, Leslie West, George Thorogood, Peter Frampton και πολλούς άλλους.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1990 ήταν μέλος ενός ροκ συγκροτήματος που ονομαζόταν Bloodlines και το αποτελούσαν γιοί γνωστών μουσικών. Στις 24 Οκτωβρίου του 2000 κυκλοφόρησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ "A New Day Yesterday". Από τότε μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει 15 συνολικά δίσκους και έχει αρκετές συμμετοχές, πολλά βραβεία και επαίνους, ενώ κάθε χρόνο πραγματοποιεί κατά μέσο όρο 200 συναυλίες σε ολόκληρο τον κόσμο.
Το 2013 πήρε το βραβείο Grammy για την συνεργασία του με την τραγουδίστρια και συνθέτρια Beth Hart για το καλύτερο μπλουζ άλμπουμ "Seesaw"
Εκτός των άλλων δραστηριοτήτων του ασχολήθηκε με το πρόγραμμα "Blues in the Schools", o σκοπός του οποίου είναι η προώθηση της πολιτιστικής κληρονομιάς των blues στα νέα παιδιά. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει όλα όσα αφορούν την ιστορία των blues από την γέννησή τους γύρω στο 1800 έως σήμερα, την πορεία και την εξέλιξή τους. Περιλαμβάνει επίσης μουσικές υποτροφίες ενώ τα μαθήματα περιέχουν κι εκτελέσεις κομματιών από τον ίδιο τον Joe Bonamassa.
Διοργανώνει συχνά σεμινάρια και μουσικά φεστιβάλ. Το πιο πρόσφατο είναι το Blues Alive Αt Sea που θα πραγματοποιηθεί σε συνδυασμό με μια τετραήμερη κρουαζιέρα 17 – 21 Φεβρουαρίου του 2015 που θα ξεκινήσει από το Μαϊάμι. Εκτός από τον ίδιο θα συμμετέχουν στο σεμινάριο και άλλοι μουσικοί όπως John Hatt, Robben Ford, Robert Randolph.
Δείτε το επίσημο βίντεο του "Different Shades Of Blue"
Tracklist "Different Shades Of Blue"
1.Hey Baby (New Rising Sun)
2.Oh Beautiful!
3.Love Ain’t A Love Song
4.Living On The Moon
5.Heartache Follows Wherever I Go
6.Never Give All Your Heart
7.I Gave Up Everything For You, ‘Cept The Blues
8.Different Shades Of Blue
9.Get Back My Tomorrow
10.Trouble Town
11.So, What Would I Do
Ανήσυχοι και ανατρεπτικοί, δεν αρκούνται σε μια απλή αναπαραγωγή των ίδιων ακουσμάτων. Αναζητούν πάντα το διαφορετικό και ταυτόχρονα το αυθεντικό.
Η ανησυχία τους, τους οδήγησε στο να μπουν στα βαθιά από την πρώτη στιγμή που δήλωσαν παρόντες στην μουσική σκηνή.
Support που όλοι θα ζήλευαν, σε μεγάλα συγκροτήματα, συμμετοχές σε φεστιβάλ, αλλά και πολυάριθμες εμφανίσεις σε μουσικές σκηνές. Ανήσυχοι όντες, διαισθάνονται αυτό που λείπει απ' τα ελληνικά δρώμενα, ένα φεστιβάλ αποκλειστικά για τις ελληνικές indie μπάντες, το βάζουν στόχο και βέβαια καταφέρνουν όχι μόνο να το υλοποιήσουν αλλά και να το εξελίξουν σε θεσμό.
Αποτελούν το ζωντανό παράδειγμα του όταν αυτό που αγαπάς, παλέψεις και το στηρίξεις με όλο σου το είναι τότε θα έρθει η BrightSide, πλευρά της ζωής και θα σου κλείσει συνωμοτικά το μάτι!!!
Πάμε να γνωρίσουμε την πολύ ενδιαφέρουσα πορεία τους, όπως μας την αφηγούνται οι ίδιοι.
Οι BrightSide. είναι ένα ελληνικό indie rock/post punk συγκρότημα που σχηματίστηκε το 2009 στην Θεσσαλονίκη. Η σύσταση του σχήματος είναι: Κωνσταντίνος Σκαρλάτος (φωνητικά, κιθάρες), Νέστορας Μπανανής (κιθάρες), Miles Λάππας (ντραμς, κρουστά), Θάνος Καραπάντσιος (μπάσο) και Νίκος Καλλιάνης (πλήκτρα).
Βασικές επιρροές του συγκροτήματος είναι η new wave, post-punk σκηνή καθώς και η αναβίωση της , με τις indie rock μπάντες των '00s. Ικανοποιώντας τη χρόνια δίψα τους για κάτι αυθεντικά ανεξάρτητο και εναλλακτικό, τα μέλη του συγκροτήματος ξεκίνησαν πρόβες το φθινόπωρο του 2009.
Από την άνοιξη του 2010 οι BrightSide. έχουν κάνει εμφανίσεις ως opening acts για τους Cyanna (Φεβρουάριος 2011), τους Get Well Soon (Απρίλιος 2012) και τους Motorama (Οκτώβριος 2013). Έχουν ακόμα εμφανιστεί μαζί με άλλες εναλλακτικές μπάντες σε διάφορους συναυλιακούς χώρους και έχουν συμμετάσχει σε φεστιβάλ (Cross My Art #3 Festival, kont@kt#4 – the 4_bidden fest, #if (Indie Fest), 3rd Desperados Summer Festival, 1st Kryoneri Camp Festival, 3rd Stars Of A Happy Family Fest).
Τον Ιανουάριο του 2012, οι BrightSide. κυκλοφόρησαν το πρώτο τους demo με τίτλο “Puzzle”, το οποίο περιείχε πρώιμες ηχογραφήσεις 2 τραγουδιών (Puzzle, Nude Celebrity).
Τον ίδιο μήνα υλοποίησαν την από καιρό ιδέα τους για ένα φεστιβάλ για τις indie rock/brit pop/alternative/post-punk/indietronica μπάντες της Ελλάδας. Έτσι γεννήθηκε το #if (Indie Fest) το οποίο διοργανώνεται κάθε χρόνο, από το 2012.
Το Νοέμβριο του 2012, οι BrightSide. κυκλοφορούν μόνοι τους το πρώτο τους ΕP, με τίτλο “EP” σε 150 αντίτυπα.
Το Σεπτέμβριο του 2013 κυκλοφορούν το πρώτο τους video clip, με τίτλο “Get Down”, τραγούδι με το οποίο ξεκινά το “EP”.
Το Μάιο του 2014 διακρίνονται στο διαγωνισμό "Red Bull Bedroom Jam" και κερδίζουν την προσθήκη τους στο lineup του Ejekt Festival δίπλα στους White Lies, Editors και Kasabian.
Μόλις κυκλοφόρησαν το digital single "Where Are The Mods?” για δωρεάν download από το επίσημο site τους brightsidemusic.net
Tο πρώτο τους studio άλμπουμ θα κυκλοφορήσει το φθινόπωρο του 2014.
Οι Αμερικάνοι Vulfpeck κατόρθωσαν να κερδίσουν 21 χιλιάδες δολάρια από δικαιώματα streaming από το Spotify με το άλμπουμ τους "Sleepify", το άλμπουμ της απόλυτης σιωπής.
Χαρακτηρίσθηκε απ' τους ίδιους, ως "το πιο σιωπηλό άλμπουμ που έχει καταγραφεί ποτέ" και ζήτησαν απ' τους οπαδούς τους απλά και μόνο να το έχουν στην επανάληψη την ώρα μάλιστα που θα κοιμούνται. Σκοπός τους ήταν να συγκεντρώσουν χρήματα για την περιοδεία τους και θα ανταπέδιδαν τους οπαδούς τους, προσφέροντάς τους τα εισιτήρια των εμφανίσεων τους, δωρεάν.
Το Spotify παραδέχθηκε τον ευφάνταστο τρόπο των Vulfpeck, τους ζήτησε ωστόσο ν' αφαιρέσουν το άλμπουμ, το οποίο ήδη βρισκόταν ανεβασμένο για επτά εβδομάδες. Κι ενώ κανείς δεν περίμενε πως τελικά θα τους αποδοθούν τα κέρδη, ο πληκτράς του συγκροτήματος, Jacek Stratton, επιβεβαίωσε πως ήδη έχουν το ποσό στα χέρια τους και είναι έτοιμοι για την πραγματοποίηση του ονείρου τους.
Ένα σπάνιο αντίγραφο του πρώτου single των AC/DC, "Can I Sit Next To You, Girl", πουλήθηκε για 4500 δολάρια περίπου στο eBay.
Το "Can I Sit Next To You, Girl" ηχογραφήθηκε και κυκλοφόρησε το 1974, και συμμετείχαν σε αυτό ο Evans στα φωνητικά, οι Malcolm και Angus Young στις κιθάρες, ο George Young στο μπάσο και ο Colin Burgess στα ντραμς. Λίγες ημέρες αργότερα κυκλοφόρησε και το βίντεο κλιπ.
Οι AC / DC έγραψαν εκ νέου το τραγούδι με τον Bon Scott στα φωνητικά, και κυκλοφόρησε το 1975 στην αυστραλιανή έκδοση του "TNT", ενώ εμπεριέχεται και στο "High Voltage" το 1976.
Ακόμη κι αν δεν τους γνωρίζεις πολύ καιρό μπορείς να πεις με βεβαιότητα ότι έχουν καταφέρει να σε κερδίσουν με την απλότητα, το χιούμορ, τον αυθορμητισμό, την ζωντάνια και κυρίως την θετική ενέργεια που τους διακρίνει.
Δεν είναι επίσης τυχαίο το γεγονός ότι έχουν πραγματοποιήσει πάρα πολλές εμφανίσεις σε διάφορες μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης - της πόλης από την οποία κατάγονται - και όχι μόνο.
Ο κόσμος περνάει καλά μαζί τους και όσοι είχαν την τύχη να τους παρακολουθήσουν από κοντά σε κάποια ζωντανή τους εμφάνιση μπορούν να το βεβαιώσουν αυτό απόλυτα.
Ας αφήσουμε όμως τα λόγια κι ας τους γνωρίσουμε λίγο περισσότερο.
Οι Skelters είναι μια σύγχρονη Rock ‘n Roll μουσική μπάντα με αγγλόφωνο στίχο. Τα πρώτα τους βήματα έγιναν το 1997 από τους Άγγελο και Δανιήλ Χαραβιτσίδη, οι οποίοι βρισκόντουσαν τότε σε παιδική ηλικία. Αρχικά το όνομα του συγκροτήματος ήταν Crickets, αλλά αυτό άλλαξε το 2001 όταν οι Crickets μετονομάστηκαν σε Skelters, επηρεαζόμενοι από το τραγούδι των BEATLES "Helter Skelter".
Στη διάρκεια της περιόδου 1997-2003 τα μέλη του συγκροτήματος άλλαξαν αρκετές φορές με τους Άγγελο και Δανιήλ να παραμένουν τα βασικά μέλη του σχήματος.Στην παρούσα τους μορφή αποτελούνται από τους: Άγγελο Χαραβιτσίδη (Κιθάρα, Φωνητικά, Πιάνο), Δανιήλ Χαραβιτσίδη (Ντραμς, Κρουστά, Φωνητικά, Πιάνο), Σταύρο Αμανατίδη (Κιθάρα, Φωνητικά) και Θοδωρή Νικολάου (Μπάσο).
Οι Skelters έχουν πραγματοποιήσει περισσότερες από 1000 εμφανίσεις σε όλα τα live stages της Θεσ/νίκης (πολυχώρος του Μύλου, Αίγλη, Principal Club Theater, Cafe Americain, Υδρόγειοs, Malt ‘n Jazz, Casual Living Restaurant κ.α.), της Αθήνας (Planet Music, Lazy Club κ.α.) αλλά και της υπόλοιπης Ελλάδας όπως και σε πολλά festivals (River Party, Μονή Λαζαριστών, Porto Carras, Music Break Point, κ.α), beach bars και ξενοδοχεία. Επίσης έχουν συμμετάσχει και σε εκδηλώσεις της Νομαρχίας και του Δήμου Θεσ/νίκης, αλλά και άλλων δήμων της επαρχίας κ.α. και έχουν εμφανιστεί πολλές φορές σε τηλεοπτικές (ANTENNA, MAD, EΡT3, NET, TV100, ΩΜΕΓΑ TV κ.α.) και ραδιοφωνικές εκπομπές (102FM, 9,58FM, ΡΑΔΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, 101FM, IMAGINE 89.7, 1055ROCK, 89 RAINBOW, 104.7 ROCK RADIO, BEST RADIO 92.6 κ.α).
Χαρακτηριστικό στοιχείο των live εμφανίσεων τους, είναι το show που προσφέρουν, η χορευτική διάθεση που δημιουργούν στο κοινό όταν διασκευάζουν Rock 'n Roll επιτυχίες των '50s και '60s όπως και οι φωνητικές ικανότητες του τραγουδιστή, τα μελωδικά φωνητικά τους (έχοντας πάντα ως πρότυπα τους Beatles και τους Queen) και η δυναμική σκηνική τους παρουσία. Άλλωστε οι Skelters έχουν εντυπωσιάσει το κοινό της χώρας και όχι μόνο με τις επιλεγμένες και πολύ δουλεμένες αφιερωματικές βραδιές σε γνωστούς και δύσκολους καλλιτέχνες (Beatles, John Lennon, Queen, U2, Elvis Presley).
Επίσης έχουν συνεργαστεί με καλλιτέχνες παγκοσμίου φήμης σε live εμφανίσεις τους όπως τους ZZ Top, Pavlov’s Dog, τον Louisiana Red, τον Paul Di Anno(Iron Maiden), Don Dokken, Iron Butterfly, Steve Harley & Cockney Rebel, Puressence καθώς και συγκροτήματα της Ελλάδος όπως οι Blues Wire, George Gakis κ.α.
Τον Ιούνιο του 2009 κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ των Skelters με τίτλο "Explain To Me" από την Lyra/Pan-Vox. Τον Ιούνιο του 2010 κυκλοφόρησε το πρώτο official video clip των Skelters στο τραγούδι “See How Much I Love You” το οποίο ‘μετράει’ ήδη χιλιάδες hits στο διαδίκτυο, ενώ τον Ιούνιο του 2011 κυκλοφόρησε και το δεύτερο video clip των Skelters “Explain To Me”.
ΜΕΛΗ
Angel: Vocals, Guitar, Piano, Harmonica
Daniel: Drums, Percussion, Piano, Vocals
Stavros: Guitars, Vocals
Teo: Bass.
ΣΤΙΧΟΣ
Αγγλικός
ΥΦΟΣ
Rock, Rock ‘n Roll, Dance Rock, Blues Rock, Funk Rock, Brit Pop, Popular Rock.
Ο Chris Slade, o πρώην drummer των AC / DC δηλώνει μετανιωμένος που εγκατέλειψε το συγκρότημα το 1994 και μιλάει για τα γεγονότα που τον οδήγησαν στην απομάκρυνσή του, σε συνέντευξη που έδωσε στο Music Radar.
Βρισκόταν ήδη πέντε χρόνια στο γκρουπ και την περίοδο που ήταν έτοιμοι να ξεκινήσουν την εγγραφή του "Ballbreaker", ο Malcom Young προτείνει να συμμετέχει σε αυτό ο πρώην ντράμερ Phil Rudd.
"Ήδη έκανα την εγγραφή των demos στο Λονδίνο για δύο μήνες, για το "Ballbreaker", όταν μου τηλεφώνησε ο Malcom και μου είπε πως θέλουν να δώσουν μια ευκαιρία στον Phil . Εγώ του είπα τότε, αυτό ήταν, φεύγω", αποκαλύπτει στην συνέντευξή του, στο Music Radar.
Ο Malcom προσπάθησε να τον μεταπείσει, λέγοντάς του πως δεν ήξεραν αν ο Phil είναι σε θέση να παίξει και αν τον κρατήσουν μόνιμα όμως ο Slade έδωσε τέλος στην συζήτηση λέγοντας πως αυτό ήταν δικό τους πρόβλημα πλέον.
Στην ερώτηση του δημοσιογράφου, αν γύριζε πίσω σ' εκείνη την στιγμή θα ενεργούσε το ίδιο, ο Slade απάντησε: " Εάν ήταν ο γιος μου, θα του έλεγα, 'Απλά μείνε εκεί - θα σε ζητήσουν'. Για να είμαι ειλικρινής σκέφτομαι πως αυτό θα ήθελαν να κάνουν. Αλλά είναι πολύ υπερήφανοι και σίγουρα δεν πρόκειται να επανέλθουν τώρα."
.png)
.jpg)
