Τετάρτη 1 Οκτωβρίου 2014

Ο Alice Cooper διασκευάζει το Eleanor Rigby και προκαλεί ποικίλες αντιδράσεις



Στην δημοσιότητα δόθηκε το βίντεο του κομματιού "Eleanor Rigby" ερμηνευμένο από τον Alice Cooper. Το κομμάτι  θα περιέχεται στο άλμπουμ - project "The Art Of MacCartney", που αναμένεται να κυκλοφορήσει στις 18 Νοεμβρίου και σχετικές πληροφορίες μπορείτε να διαβάσετε εδώ. 

Η δημοσίευση του κομματιού προκάλεσε ποικίλες αντιδράσεις και τα σχόλια στο Youtube, καλά κρατούν. 
Ορισμένοι θα ήθελαν να δώσει ο Alice Cooper, την προσωπική του σφραγίδα στο κομμάτι ενώ υπάρχουν και εκείνοι που δηλώνουν ενθουσιασμένοι απ' το αποτέλεσμα. 

Ακούστε το κομμάτι στο βίντεο που ακολουθεί και διαμορφώστε οι ίδιοι άποψη. 


 






"The Art Of McCartney" - Πληροφορίες για το άλμπουμ




Το "The Art Of McCartney", είναι το πολυαναμενόμενο project του Paul McCartney που πρόκειται να κυκλοφορήσει στις 18 Νοεμβρίου και θα περιλαμβάνει διασκευές κομματιών του ίδιου, από την εποχή των Beatles, των Wings αλλά και από την σόλο καριέρα του.

Η ιδέα του project ανήκει στον παραγωγό Ralph Sall, και γεννήθηκε όταν συνεργάστηκε με τον Paul McCartney για να εξασφαλίσει ακυκλοφόρητο υλικό από το αρχείο του δεύτερου για το soundtrack της ταινίας The In-Laws το 2003. 

Η λίστα με τους καλλιτέχνες που δέχτηκαν να τιμήσουν τον McCartney συμμετέχοντας στο άλμπουμ, είναι πραγματικά εντυπωσιακή.

Η συλλογή θα είναι διαθέσιμη σε μια ποικιλία μορφών, που κυμαίνονται από standard CD, έγχρωμο βινύλιο και ψηφιακή κυκλοφορία, Deluxe έκδοση συνοδευόμενη από βιβλίο, DVD ντοκιμαντέρ για την δημιουργία του project και τα επιπλέον θα κυμαίνονται ανάλογα με την έκδοση. 


Η πιο περίτεχνη  έκδοση είναι το Deluxe box-set, το οποίο θα εκδοθεί  σε 1.000 αντίτυπα, και  θα περιλαμβάνει έργα τέχνης των Beatles (δημιουργίες του συνεργάτη τους  Alan Aldridge, υπογεγραμμένα απ τον ίδιο), ένα USB drive που θα μοιάζει με το Hofner μπάσο του McCartney, το προαναφερθέν ντοκιμαντέρ DVD, ηχητικό ντοκιμαντέρ, κάρτες τέχνης, CD, βινύλιο και θα συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας. 
Πραγματικά super box-set, την τιμή του οποίου αναμένουμε να ακούσουμε.


Το άλμπουμ διατίθεται για παραγγελία στο i-Tunes και στο Amazon. 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επισκεφθείτε την επίσημη σελίδα The Art Of McCartney


Track Listing

1. Maybe I’m Amazed – Billy Joel
2. Things We Said Today – Bob Dylan
3. Band On The Run – Heart
4. Junior’s Farm – Steve Miller
5. The Long and Winding Road – Yusuf /
 Cat Stevens
6. My Love – Harry Connick, Jr.
7. Wanderlust – Brian Wilson
8. Bluebird – Corinne Bailey Rae
9. Yesterday –
 Willie Nelson
10. Junk –
 Jeff Lynne
11. When I’m 64 –
 Barry Gibb
12. Every Night – Jamie Cullum
13. Venus and Mars/ Rock Show – Kiss
14. Let Me Roll It –
 Paul Rodgers
15. Helter Skelter –
 Roger Daltrey
16. Helen Wheels –
 Def Leppard
17. Hello Goodbye – The
 Cure ft James McCartney
18. Live And Let Die – Billy Joel
19. Let It Be –
 Chrissie Hynde
20. Jet – Robin Zander & Rick Nielsen of
 Cheap Trick
21. Hi Hi Hi –
 Joe Elliott
22. Letting Go – Heart
23. Hey Jude – Steve Miller
24. Listen To What The Man Said – Owl City
25. Got To Get You Into My Life – Perry Farrell
26. Drive My Car – Dion
27. Lady Madonna – Allen Toussaint
28. Let ‘Em In –
 Dr. John
29. So Bad –
 Smokey Robinson
30. No More Lonely Nights – The Airborne Toxic Event
31. Eleanor Rigby – Alice Cooper
32. Come And Get It – Toots Hibbert with Sly & Robbie
33. On The Way – B. B. King
34. Birthday – Sammy Hagar

Vinyl and Deluxe Edition Bonus Tracks:
1. C Moon – Robert Smith
2. Can’t Buy Me Love – Booker T. Jones
3. P.S. I Love You – Ronnie Spector
4. All My Loving – Darlene Love
5. For No One – Ian McCulloch
6. Put It There – Peter, Bjorn & John
7. Run Devil Run – Wanda Jackson
8.
Smile Away – Alice Cooper


Anthimos Manti: Κυκλοφόρησε το Official Video του "Mistaken"


Στην κυκλοφορία έδωσε ο Anthimos Manti, το επίσημο βίντεο του κομματιού Mistaken, από το προσωπικό του άλμπουμ  "Faked Woman" που κυκλοφόρησε τον προηγούμενο Μάιο.

Ο Anthimos Manti είναι session κιθαρίστας, εδρεύει στην Θεσσαλονίκη και έχει συνεργαστεί ως τώρα με τους Πράσσειν Άλογα, Stargate, Στέλιο Ρόκκο, Έλενα Παπαρίζου. Έχει λάβει μέρος στον διεθνή διαγωνισμό "Guitar Idol 2010", ενώ είναι συνεχής η συμμετοχή του σε album καλλιτεχνών και η παρουσία του σε ζωντανές εμφανίσεις. Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το πλούσιο βιογραφικό του Anthimo Manti  μπορείτε να δείτε εδώ. 



Η δημιουργία του βίντεο  του "Mistaken" ανήκει στον Philip Papadopoulos

Στο "Mistaken" συμμετέχουν οι:
George Margaritopoulos - Vocals
Anthimos Manti - Guitars
Vaggelis Christodoulou - Bass
Makis Alefragis - Drums
Kostas Kletsidis - Keyboards
Music/Lyrics - Anthimos Manti

Βρείτε τον Anthimo Manti:
Facebook 
Youtube 



Δευτέρα 29 Σεπτεμβρίου 2014

Συνέντευξη: Sivert Hoyem




Πριν λίγα χρόνια είχα αρχίσει να διαβάζω ποιήματα του Federico Garcia Lorca, κι εμπνεόμουν απ’αυτά για να γράψω.

 Συνέντευξη: Μαίρη Βασιλοπούλου 
Φωτογραφίες: Ιωάννης Θεοδωρίδης 

Αν έχεις βρεθεί σε κάποιο live του Sivert, θα έχεις καταλάβει γιατί το Ελληνικό κοινό τον αγαπάει τόσο πολύ.
Η επιβλητική του παρουσία στη σκηνή, η μελαγχολική φωνή του, και τα "σκοτεινά" τραγούδια του, τον έχουν καταστήσει σε έναν από τους αγαπημένους του performer.

Η συνεργάτης του περιοδικού, Μαίρη Βασιλοπούλου τον συνάντησε στην Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 27 Σεπτεμβρίου, λίγο πριν την τελευταία του εμφάνιση στα πλαίσια της ευρωπαϊκής του περιοδείας και της παραχώρησε συνέντευξη για το FeelA RockA. Αν και κουρασμένος, ήταν ευδιάθετος, και η συνέντευξη κατέληξε σε κουβέντα off the record, που διήρκησε πολύ περισσότερο από το αναμενόμενο.



Καλώς όρισες Sivert. Πώς νιώθεις που βρίσκεσαι ξανά στη Θεσσαλονίκη;

Καλησπέρα. Νιώθω πολύ όμορφα, αν και κουρασμένος. Ήρθαμε πριν λίγες ώρες από το Βόλο.


Το καταλαβαίνω, γι’αυτό και δε θα σε κουράσω. 
Μην ανησυχείς, ρώτα με ό,τι θέλεις.


Έχεις άγχος πριν από κάθε εμφάνιση;

Όχι πάντα. Αυτό συμβαίνει κάποιες φορές, κυρίως γιατί θέλω να είναι όλα άψογα όσο αφορά το τεχνικό κομμάτι. Όσο αφορά εμένα, ακόμη κι αν αυτό συμβεί, είναι κάτι που το ξεπερνώ λίγα λεπτά αφού βγω στη σκηνή κι έρθω σ’επαφή με τον κόσμο.


Η μουσική σου «ταξιδεύει» τον ακροατή. Εσένα τι σε χαλαρώνει μετά από μία δύσκολη μέρα;

Εξαρτάται. Όταν είμαι σε περιοδεία, μου αρέσει να βρίσκομαι με τους μουσικούς ή με κάποιους καλούς φίλους, να πίνουμε μερικά ποτά και να χαλαρώνουμε. Όταν είμαι σπίτι, θέλω να περνάω όσο το δυνατόν περισσότερο χρόνο με την κόρη μου. Εκείνη συγκεντρώνει όλη την προσοχή μου, είναι το μόνο πράγμα που σκέφτομαι και θέλω να κάνω!


Έχεις νιώσει ποτέ ως «Prisoner of the road» όταν είσαι σε περιοδεία;

(γελάει) Όχι ιδιαίτερα. Κάποτε με τους Madrugada ήμασταν διαρκώς σε περιοδείες. Κάναμε συναυλίες, επιστρέφαμε στη βάση μας, και ξανά το ίδιο. Αλλά δε μας ενοχλούσε, όσο κουραστικό κι αν ήταν κάποιες φορές.


Ανέφερες τους Madrugada. Σε όλες σου τις συνεντεύξεις, υπάρχει πάντα μια ερώτηση γι’ αυτούς. Νιώθεις άβολα να απαντάς διαρκώς σε ερωτήσεις για το θάνατο του Robert και για μία περίοδο της ζωής σου που έχει τελειώσει οριστικά;

Κάποιες φορές ναι. Οι Madrugada είναι κομμάτι της μέχρι τώρα πορείας μου και δε με πειράζει να αναφέρομαι σ’αυτό, αλλά ο θάνατος του Robert είναι ένα θέμα για το οποίο δε θέλω να μιλάω.



Έχεις καταφέρει να δημιουργήσεις πολύ ισχυρούς δεσμούς με το κοινό. Υπάρχει ωστόσο κάποια συναυλία που θέλεις να ξεχάσεις; Είτε γιατί η ανταπόκριση του κοινού δεν ήταν η αναμενόμενη, είτε γιατί δεν έδωσες το 100% του εαυτού σου;

Καλή ερώτηση! Κοίταξε, κάποιες φορές χρειάζεται λίγη παραπάνω προσπάθεια από άλλες για να δώσεις μια ώθηση στο κοινό. Ωστόσο, νιώθω αυτοπεποίθηση για τη μουσική μου παρόλο που δε γίνεται πάντα να δίνω το 100% του εαυτού μου. Υπάρχει κάποιου είδους «μυστική ενέργεια» με τον κόσμο, και χρειάζομαι κι εγώ λίγο χρόνο για να μπω σε αυτή. Όταν αυτό συμβαίνει, και για μένα η εμπειρία είναι μοναδική. Ήταν όμως μια συναυλία, νομίζω το 2001 με τους Madrugada στο Άμστερνταμ, που ήταν γεμάτη συναισθήματα για μένα.


Αυτή ήταν η επόμενη ερώτησή μου. Αν μπορούσες να ξεχωρίσεις την πιο σημαντική στιγμή της καριέρας σου ως τώρα, είτε της σόλο, είτε αυτής με τους Madrugada, ποια θα ήταν αυτή; Είναι μήπως αυτή που ανέφερες;

Ναι, θα έλεγα αυτή. Υπήρξαν κι άλλες πολλές όμως στην Ευρώπη, εξίσου σημαντικές.


Το τελευταίο σου άλμπουμ έχει τίτλο "Endless Love". Υποθέτω ότι η ηχογράφησή του ήταν μια επίπονη διαδικασία για σένα, ειδικά μετά το θάνατο του μάνατζερ σου. Θα έλεγες ότι το "Inner Vision" είναι ένα τραγούδι που περιγράφει τα συναισθήματα ενός ανθρώπου που έχει χάσει ένα πολύ δικό του πρόσωπο, και για τον τρόπο που αντιλαμβάνεται τη ζωή μετά απ’ αυτό;

Το "Inner Vision" περιγράφει τα συναισθήματα κάποιου που νιώθει «χαμένος». Το έγραψα μετά το θάνατο του Robert και τη διάλυση των Madrugada θέλοντας μ’αυτό τον τρόπο να εξωτερικεύσω όσα ένιωθα. Είναι ένα τραγούδι γεμάτο συναισθήματα για μένα.



Η μουσική σου βαδίζει σε πιο «σκοτεινά» και μελαγχολικά μονοπάτια. Είσαι κι εσύ έτσι στην προσωπική σου ζωή;

Η αλήθεια είναι πως έχω τα «πάνω» μου και τα «κάτω» μου. Είμαι κάπως κυκλοθυμικός κι έχω ανάγκη κάποιες στιγμές να μένω μόνος μου. Να έχω τον ιδιωτικό μου χρόνο.


Υπάρχει κάποιο τραγούδι σου που το ελληνικό κοινό απολαμβάνει λίγο περισσότερο όταν είσαι στη σκηνή;

Το "Honey Bee" σίγουρα! (γελάει). Το αγαπούν πολύ το συγκεκριμένο. Καταλαβαίνω επίσης πως υπάρχουν κι άλλα τραγούδια τωνMadrugada που θέλουν να ακούσουν, αλλά ξέρεις, υπάρχει μια συγκεκριμένη γραμμή που πρέπει να ακολουθείται. Το να παίζω κάποια τραγούδια τους νιώθω ότι ανήκει πλέον σ’εκείνη την εποχή. Όταν όμως το κάνω, επιλέγω τα τελευταία τους κομμάτια, όπως το "Hands Up I Love You" και ο κόσμος το απολαμβάνει, πραγματικά! Πρέπει ωστόσο να παίζω και κάποια δικά μου.


Η Ελλάδα βρίσκεται πάντα στο μέσο των περιοδειών σου. Υπάρχει κάποιος συγκεκριμένος λόγος γι’αυτό;

Ναι. Αυτή τη φορά βέβαια, οργανώσαμε την περιοδεία κάπως διαφορετικά και δεν ξέρω γιατί ήρθαμε στην Ελλάδα στο τέλος της. Οι Έλληνες έχετε πολύ ξεχωριστή θέση στην καρδιά μου, γιατί κάθε φορά που έρχομαι ξέρω ότι θα περάσω πολύ καλά!


Διάβασα ότι ετοιμάζεις κάτι πολύ μεγάλο για εμάς του χρόνου. Ισχύει;

Είσαι πολύ ενημερωμένη! (γελάει). Ναι ισχύει, ωστόσο δεν μπορώ να ανακοινώσω ακόμα τίποτα επίσημα.


Ξέρω ότι διαβάζεις πολύ. Υποθέτω πως δεν έχει να κάνει μόνο με τις σπουδές σου στην Ιστορία, έτσι δεν είναι;

Κατά κάποιο τρόπο έπαιξε κι αυτό το ρόλο του. Μου αρέσει να διαβάζω Ιστορία, όχι τόσο όμως όσο μου αρέσει να διαβάζω άλλα πράγματα. Μου αρέσει πολύ επίσης να διαβάζω βιβλία και σε άλλες γλώσσες.



Σου αρέσει η ποίηση;

Ναι, αρκετά.


Σε εμπνέει;

Παλαιότερα ναι. Πριν κάποια χρόνια συνέλλεγα κιόλας. Είχα αρχίσει να διαβάζω ποιήματα του Federico Garcia Lorca, κι εμπνεόμουν απ’αυτά για να γράψω.


Ποια είναι τα σχέδιά σου για το μέλλον;

Αρχικά να τελειώσω την περιοδεία στο τέλος Οκτώβρη, με τις τελευταίες εμφανίσεις μου στη Νορβηγία. Και μετά, επειδή η γυναίκα μου κι εγώ θα αποκτήσουμε δίδυμα αυτό θα με περιορίσει  για τουλάχιστον έξι μήνες. Το καλοκαίρι θα κάνω κάποιες εμφανίσεις, κι έπειτα θα αρχίσω να ηχογραφώ το νέο άλμπουμ.


Σ’ευχαριστώ πάρα πολύ.

Κι εγώ σ’ευχαριστώ.

Περισσότερες φωτογραφίες από την συνέντευξη μπορείτε να δείτε εδώ 




Παρασκευή 19 Σεπτεμβρίου 2014

INTRODUCE YOUR BAND - STONEMOUTH




Το σημερινό Introduce Your Band, έχει την τιμή να φιλοξενεί τους Stonemouth. 
Με μόλις δύο χρόνια ύπαρξης κατάφεραν και προσέλκυσαν το ενδιαφέρον του BBC, συμπεριλαμβάνοντας το κομμάτι τους "Down" στο air-play του "BBC Introducing".  
Τους αρέσει να μπλέκουν τους  ήχους, "να μπερδεύονται τα αυτιά που περιμένουν ν' ακούσουν στερεότυπες μελωδίες", όπως χαρακτηριστικά μας είπαν. 
Προσέλκυσαν το ενδιαφέρον μας και σίγουρα θα τους γνωρίσουμε καλύτερα σε κάποια από τις στήλες μας. 
Προς το παρόν, ας δούμε πως μας συστήνονται οι ίδιοι.






Η μπάντα των Stonemouth  γεννήθηκε τον Ιούνιο του 2012 στην Αθήνα.

Βαφτίστηκε με το όνομα αυτό, εμπνευσμένη από τη σύγχρονη σχεδόν έκδοση του τελευταίου ομότιτλου μυθιστορήματος του Σκωτσέζου συγγραφέα Iain Banks και έφερε κοντά -για ακόμη μια φορά- τέσσερις φίλους που διέτρεχαν τα μουσικά τοπία τόσο σαν δέκτες όσο και σαν πομποί, ήδη από τις αρχές της δεκαετίας του ’80.

Το «πλήρωμα» των Stonemouth αποτελούν οι: Βασίλης Σαλαπάτας – φωνητικά/στιχουργία (πρώην Not 2 Without 3), Γιώργος Παπαδόπουλος - κιθάρα/bass/keyboards/loops  και  Γιάννης Ψιμόπουλος - τύμπανα/ ηχοληψία/loops/παραγωγή.

Η κοινή μας πεποίθηση πως η Ελληνική μουσική σκηνή είναι πλέον ανεκτική στον εμβολιασμό της με ακούσματα εκτός πεπατημένης και πως ο Ελληνικός μουσικός γαλαξίας χωράει πλέον με άνεση "μετα-εναλλακτικούς" ή «όμοια-διαφορετικούς» και ίσως περισσότερο «δύσβατους» ήχους, έγινε το έναυσμα που έδωσε αφετηρία και ζωή στο ιδιότυπο μουσικό κράμα των Stonemouth,που αποτυπώνει βιώματα και απόηχους της έκρηξης των ηχοχρωμάτων του ‘80 και του ‘90.


ΜΕΛΗ
Βασίλης Σαλαπάτας – φωνητικά
Γιώργος Παπαδόπουλος - κιθάρα/bass/keyboards/loops
Γιάννης Ψιμόπουλος - τύμπανα/ ηχοληψία/loops/παραγωγή.

ΥΦΟΣ
Alternative, Dark Wave, New Wave, Next Wave, Post Punk

ΣΤΙΧΟΣ
Αγγλικός

ΠΟΛΗ
Αθήνα

LINKS
Official Site
Facebook Page
Youtube Channel
Reverbnation
Bandcamp
Soundcloud
Mixcloud


INTRODUCE YOUR BAND - CONSTRAINT




Οι CONSTRAINT είναι ένα νεοσύστατο Progressive Metal σχήμα από την Θεσσαλονίκη που δημιουργήθηκε το 2013 από τους Αργύρη Νάνο (Τύμπανα), Λάζαρο Μιτσκόπουλο (φωνή) και Γιώργο Κύρου (κιθάρα). Στην συνέχεια προστέθηκε στο ενεργητικό του συγκροτήματος ο Στράτος Ρακιτζής (πλήκτρα), ενώ τέλος το σχήμα ολοκληρώνεται με την προσθήκη του Δημήτρη Χρυσοχόου στο μπάσο. Έχουν πραγματοποιήσει μέχρι στιγμής αρκετές εμφανίσεις με διάφορα σχήματα της Θεσσαλονίκης. Στις 13 Μαρτίου του 2014 πραγματοποίησαν την πρώτη τους εμφάνιση ως headliners στο Eightball Club.

Οι βασικές επιρροές του σχήματος μεταξύ άλλων περιλαμβάνουν συγκροτήματα όπως Symphony X, DreamTheater, Pain of Salvation, Evegrey, Queensryche,Nightwish και Myrath.

Τον Απρίλιο του 2014 το συγκρότημα, παρουσίασε το πρώτο του Demo κομμάτι,"Organized Chaos" σε σύνθεση του Νάνου Αργύρη και στίχους του Λάζαρου Μιτσκόπουλου.

Αυτόν τον καιρό προετοιμάζονται για νέες live εμφανίσεις στην πόλη της Θεσσαλονίκης. Παράλληλα στόχος του συγκροτήματος την φετινή σεζόν είναι η ηχογράφηση του πρώτου democd, ένα κράμα της μελωδικότητας αλλά και της ωμότητας που συνοδεύει το ProgressiveMetal.

Στόχος των CONSTRAINT είναι η δημιουργία καλής rock μουσικής και οι ζωντανές εμφανίσεις όπου θα μπορούν να προβάλλουν την δική τους μουσική.


ΜΕΛΗ
Λάζαρος Μιτσκόπουλος (φωνή)
Αργύρης Νάνος (Τύμπανα)
Γιώργος Κύρου (Κιθάρα)
Δημήτρης Χρυσοχόος (Μπάσο)
Στράτος Ρακιτζής (Πλήκτρα)

ΣΤΙΧΟΣ 
Αγγλικός

ΥΦΟΣ
Progressive Metal 

ΠΟΛΗ
Θεσσαλονίκη

LINKS
Facebook Page
Youtube

Ακούστε παρακάτω το “Organized Chaos” που διατίθεται σε free streaming και download, 






Τρίτη 16 Σεπτεμβρίου 2014

Nick Cave: Είκοσι χιλιάδες μέρες στη Γη



20,000 Days on Earth [2014 HB, 97λ.] Iain Forsyth & Jane Pollard 

Του Κώστα Γ. Καρδερίνη


Ο Νικ Κέιβ, ζωντανός μύθος του ανεξάρτητου ροκ, εξομολογείται στον ψυχαναλυτή τον πιο μύχιο φόβο του, μήπως κάποια μέρα χάσει το μνημονικό του. Εκ των υστέρων δικαιολογεί γιατί αποφάσισε να μαρκάρει την εικοσάκις χιλιοστή μέρα της ζωής του πάνω στον πλανήτη μας. Μέσα σ' αυτό το ιδανικά καταστρωμένο 24ωρο χωρούν οι τρέχουσες καθημερινότητές του [το ξύπνημα, το γράψιμο, η γυναίκα του, τα δίδυμα, η συνεδρία, οι συνεργασίες με τον Warren Ellis και τους όποιους Bad Seeds, η "απόλυτη" αρχειοθέτηση] αλλά και αρκετά από τα "καλά" πνεύματα του παρελθόντος [Kylie, Blixa, Hacke, Harvey, Hutchence, Ray Winstone, Tracy Pew, Diana], τα οποία τον συνοδεύουν καθώς οδηγεί την τζάγκουάρ του στα αγροτικά προάστια του Brighton, του λιμανιού που αγάπησε και προσέδεσε. 

Τον συνοδεύουν είτε νοερά είτε φανερά. Του κουβεντιάζουν στη διαδρομή και του ξεκαθαρίζουν λογαριασμούς. Είναι ένα σπουδαίο εύρημα στάσης και απόστασης εν κινήσει, το οποίο επιτρέπει στους σκηνοθέτες Άιαν Φόρσαϊθ και Τζέην Πόλαρντ να εισδύσουν ακόμη πιο "συμπυκνωτικά" στον ψυχισμό του. Δεν είναι όμως το μόνο που μηχανεύτηκαν για να κυκλώσουν το θέμα τους. Υπάρχουν πολλές οπτικοακουστικές εκπλήξεις που βομβαρδίζουν το θεατή και ιδιαίτερα το θαυμαστή της μουσικής πορείας του Cave, από τους καταστροφικούς Birthday Party ως τους μεταλλασσόμενους Bad Seeds. 

Η αποκάλυψή τους δεν είναι του παρόντος, αν και έλκουν τη χορογραφική καταγωγή τους από άλλους σπουδαίους μουσικόφιλους μοκιουμαντερίστες [Michael Winterbottom, Joe Berlinger, Jim & Tom Jarmusch]. Αυτό όμως το στοιχείο που κάνει το "έγκλημα" ακόμη πιο γκροτέσκο, αληθινό, αληθοφανές, συγκλονιστικό, συνταρακτικό, απομυθοποιητικό, αποκαθηλωτικό, καθηλωτικό... είναι ο ηχητικός σχεδιασμός του Joakim Sundstroem. Ήχος γήινος και ταυτόχρονα ιπτάμενος, πλοηγός και γητευτής, σε περικυκλώνει σταδιακά και "ασυναίσθητα" σα βόας κι όταν τον παίρνεις χαμπάρι είναι πια αργά. Το πλοίο φεύγει ήδη. Η Ιθάκη σάλπαρε. 



Βέβαια, να πούμε ότι οι δυο βιντεοαρτίστες καλλιτέχνες "της μιας μέρας", Φόρσαϊθ και Πόλαρντ, έχουν ασχοληθεί πολύ και διεξοδικά με τον Cave, έχοντας κάνει περί τα 20 ταινιάκια που αναφέρονται σε όλη τη δισκογραφία του γκρουπ του [Do You Love Me Like I Love You, Dig Lazarus Dig!!!]. Έχουν επίσης καταστρώσει και αναπαραστήσει διάφορες διαβόητες ζωντανές μουσικές και ηχογραφήσεις του παρελθόντος και του μέλλοντος άλλων σημαντικών μουσικών και μέσων [David Bowie, The Cramps, Plan B, Radio Mania, Romeo Echo Delta]. Όλα αυτά είναι κατακτημένα βήματα για να δούμε αυτό που βλέπουμε και τρίβουμε τα μάτια και τ' αυτιά μας. 

Ματαιότης ματαιοτήτων ή ματαιοδοξία ματαιοδοξοτήτων; Μαύρο χιούμορ αυτοσαρκαστικό και κατασάρκιο; Όπως και να το λέμε, ο βασιλιάς μελάνι στέκει γυμνός, η διαδικασία της γραφής και της σύνθεσης αποκαλύπτονται τόσο όσο για να θαυμάσουμε το μεγαλείο του αποτελέσματος, η υστεροφημία ντύνεται πρωθύστερο σχήμα [αιρετικά ιεραποστολικό], ο κόσμος στο κεφάλι του Νικ γίνεται οιονεί δικός μας. Η δε όνος είδεν άγγελον...